venerdì 31 marzo 2017
Al via i Rolli days 2017
Dopo il grande successo della scorsa
edizione che ha portato oltre 200 mila persone a visitare I Rolli
genovesi, le dimore nobiliari patrimonio Unesco riaprono i battenti
per l'edizione 2017 dei Rolli days.
Per questa edizone 2017 si segnala che
sabato 1 e domenica 2 aprile ai 34 magnifici palazzi delle principali
strade genovesi si affiancheranno tre sontuose dimore 'nascoste' nel
centro storico di Genova come palazzo de Franchi che ospita affreschi
del Castello e Palazzo Brancaleone Grillo con affreschi del Cambiaso
e del Tavarone recentemente restaurati.
Si noti che con questi saranno aperte
per la prima volta le dimore Doria Carcassi sede della Fondazione
Carige e l'atrio di palazzo Pinelli.
Genova - "La Storia in piazza"
Si segnala dal 6 al 9 aprile a Genova
l'evento speciale "La Storia in piazza" che spazierà
dall'Impero Babilonese a quello di Alessandro Magno, dall'Impero
Romano al dominio finanziario della Repubblica di Genova o al
predominio della Repubblica di Venezia nel Mediterraneo orientale.
Sotto la lente saranno le grandi
supremazie mercantili delle Compagnie delle Indie olandesi, inglesi e
francesi. Dibattito anche sul termine impero utilizzato abitualmente
come metafora di poteri economici trans-nazionali moderni, fondati su
petrolio, comunicazione e sistema finanziario.
giovedì 30 marzo 2017
Torna a Perugia "L'Immacolata Concezione" di Giovan Battista Salvi
Dopo più di due secoli torna a Perugia
'l'Immacolata Concezione', capolavoro di Giovan Battista Salvi detto
il Sassoferrato trasferito dai commissari imperiali di Napoleone al
Louvre.
L'occasione è una grande mostra
dedicata al pittore marchigiano e allestita dal 7 aprile all'1
ottobre negli spazi del complesso benedettino di San Pietro, che
proporrà un suggestivo confronto con l'opera di Perugino e
Raffaello.
Domenica 2 aprile ritorna l’appuntamento #domenicalmuseo, la prima domenica del mese ad ingresso gratuito
Il Museo di Capodimonte vi invita a
partecipare alle ore 10:00 e alle ore 11:30 agli itinerari a tema, a
cura degli storici dell’arte dei Servizi Educativi di
Capodimonte.
Il percorso di visita interesserà i capolavori esposti nella Collezione Farnese.
Si inizia dal mito di Venere e Amore, che più di ogni altro celebra la forza generatrice della bellezza e dell’eros, raffigurato nel cartone di Michelangelo e nella replica su tavola di Hendrik van der Broecke. Si incontreranno soggetti mitologici e allegorici, dalla Diana cacciatrice sul cervo di Jacob Miller il Vecchio, prezioso trofeo da tavolo, al dipinto delle Quattro stagioni di Guido Reni.
Si parlerà di opere sacre, quali la
Trasfigurazione di Giovanni Bellini, capolavoro del primo
Rinascimento veneto, nelle quali il tema della primavera diventa
metafora del rinnovamento dello spirito portato dalla parola di
Cristo e di rinascita della vita dopo la morte.
L’itinerario si conclude nelle sale del Barocco napoletano, con le sontuose composizioni floreali delle nature morte di Christian Berentz, Paolo Porpora, Abraham Brueghel e Andrea Belvedere, nelle quali le diverse specie floreali, indagate con spiccato naturalismo, sembrano prendere vita in un tripudio di forme e colori.
Il percorso guidato è a cura di Angela Catello.
PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA:
tel. 081 440438 (da lun. a ven. ore
10.00-14.00)
e-mail info@progettomuseo.com e
attendere la risposta con conferma di disponibilità.
Sabato: tel. 081 7499130 (10.00-13.00 |
15.00-17.00).
mercoledì 29 marzo 2017
A Firenze - "L'arte risveglia l'anima"
Sarà inaugurata sabato 1 Aprile a
Firenze la mostra itinerante 'L'arte risveglia l'anima', con opere
di pittori e ceramisti autistici, per poi spostarsi per tutto il
2017 in altri musei italiani.
La mostra
(www.larterisveglialanima.it) sarà inaugurata presso Palazzo
Davanzati a Firenze con una selezione di lavori che, in
collaborazione con il Museo Nazionale del Bargello - Museo di
Palazzo Davanzati, reinterpretano alcune opere della collezione
permanente dell'antica magione fiorentina e altri capolavori. In
contemporanea, presso l'edificio dell'Ex-Stato Maggiore del Museo
Ermitage, il Centro Anton's Right Here di San Pietroburgo per il
lavoro creativo, l'apprendimento e l'abilitazione sociale di persone
adulte affette da autismo guidato da Zoya Popova e partner
fondamentale dell'intero progetto, inaugura la mostra Coi soli
colori (Odnimi kraskami) curata da Ilia Ermolaev, in collegamento
streaming con Firenze. Fra le altre sedi che ospiteranno le opere ci
sono Musei di San Salvatore in Lauro a Roma (Giugno), la Fondazione
Conservatorio di San Giovanni Battista a Pistoia (Ottobre), il Museo
Omero ad Ancona (Dicembre).
La rassegna, spiegano gli ideatori, ha
il compito di mostrare le grandi potenzialità delle persone con
disturbi dello spettro autistico.
Di Tanto Amore
Si tratta del romanzo d’esordio del
giornalista Norman Di Lieto che apre a Minori il 31 Marzo la quarta
edizione di “èPrimavera…fiorisconoLibri”
Edoardo, 40enne scapolo impenitente,
divide la sua vita tra New York, Parigi e Milano e tra Sophie,
Cecile e Greta... Edoardo è innamorato di queste città, della sua
terra natale, delle donne che lo amano, del caotico subbuglio della
sua vita con la valigia sempre pronta.
Edoardo vuole vivere alla sua maniera,
provando il gioco dell’amore con le sue regole, ma qualcosa
sconvolgerà la sua vita. Così il protagonista si troverà faccia a
faccia con l’Amore... Cosa rimarrà di tanto amore?
In “Di Tanto Amore” l’autore
catapulta il lettore nella vita ingarbugliata di un uomo che si
sente ancora un ragazzo, e che lotta con tutti i suoi conflitti
interiori e con le incoerenze che la società moderna impone.
“Di Tanto Amore” aprirà ufficialmente Venerdì 31 Marzo, alle ore 18.30, presso l’Aula consiliare del Comune di Minori, la quarta edizione di “èPrimavera…fiorisconoLibri”, in collaborazione con la Pro Loco e la Scuola di Musica Cittadina “Vittorio Cammarota” di Minori, l’A.M.C.A. Costiera Amalfitana, l’Associazione Musicale “Edvard Grieg”, ed il patrocinio del Comune di Minori.
Con l’autore ne parla Alfonso Bottone, direttore organizzativo di ..incostieraamalfitana.it Festa del Libro in Mediterraneo. Sottolineature musicali affidate a The Coast Brass Ensemble.
Si tratta del romanzo di esordio di
Norman Di Lieto, giornalista, nato a Gallarate da una famiglia
originaria di Minori. Di Lieto è appassionato di moda, letteratura
e giornalismo; si è laureato in Comunicazione allo Iulm di Milano
con una tesi su Gucci e il Gruppo Kering, dove tuttora lavora, oltre
a curare il coordinamento giornalistico e l’ufficio stampa della
CGIL Varese.
martedì 28 marzo 2017
FIRENZE - Mistica: un ciclo di azioni coreografiche ideato da Virgilio Sieni che si pone in diretto confronto con le opere della mostra Bill Viola. Rinascimento elettronico all'interno delle sale di Palazzo Strozzi
Nei giorni mercoledì 29 marzo e
venerdì 31 marzo alle ore 21.00 in occasione del G7 della Cultura
organizzato a Firenze verrà presentato Mistica: un ciclo di azioni
coreografiche ideato da Virgilio Sieni che si pone in diretto
confronto con le opere della mostra Bill Viola. Rinascimento
elettronico all'interno delle sale di Palazzo Strozzi.
Attraverso un percorso nella lentezza
e nell’ascolto, gli interpreti - professionisti e cittadini di
ogni età – dialogheranno con le opere video del celebre artista
statunitense proponendo un viaggio nel gesto, nel senso dell’attesa,
nella centralità della vicinanza, nell’ascolto dell’altro. Un
cammino nella liberazione del gesto dall’uso quotidiano per
restituire il corpo come rivelazione, esaltando la fragilità e la
frammentazione del movimento.
Biglietto unico €
12,00
Alla fine della performance il pubblico potrà trattenersi negli spazi della mostra fino alle ore 23.00
Alla fine della performance il pubblico potrà trattenersi negli spazi della mostra fino alle ore 23.00
Prenotazione
obbligatoria:
da lunedì a venerdì
9.00-13.00; 14.00-18.00
Tel. +39 055 2469600
prenotazioni@palazzostrozzi.org
da lunedì a venerdì
9.00-13.00; 14.00-18.00
Tel. +39 055 2469600
prenotazioni@palazzostrozzi.org
Genova: boom di visite a Palazzo Ducale per la mostra dedicata a Modigliani
Sono già oltre diecimila i visitatori
che sono stati raggiunti lo scorso fine settimana, dieci giorno dopo
l'apertura dell'esposizione, avvenuta il 16 marzo.
Si ricorda che nell'appartamento del
Doge si può ammirare il percorso creativo di Amedeo Modigliani
attraverso una sessantina tra dipinti e disegni provenienti da
importanti musei: Musée de l'Orangerie e il Musée National Picasso
di Parigi, il Koninklijk Museum voor Schone Kunsten di Anversa, il
Fitzwilliam Museum di Cambridge, la Pinacoteca di Brera e da
prestigiose collezioni europee e americane.
Contemporary Visions ∞ VideoArt in LOOP è l’evento che coinvolge la videoarte in un percorso articolato e condiviso in contemporanea in diverse parti del mondo
Dal 1 al 15 giugno 2017 | e dal 1 al 15
ottobre 2017 | WorldWide.
IL CONTEMPORANEO IN CONTEMPORANEA:
questa è la volontà di AIAPI nel trasformare una esposizione in un
evento internazionale che coinvolge il mondo e lo rende unito
nell’arte.
Location diverse nel mondo, luoghi
inusuali e inaspettati che diventano luoghi d’arte che può essere
fruita dal pubblico in qualsiasi momento.
Le persone approcciano l’arte
contemporanea con una diffidenza diffusa dall’abitudine di pensare
che si tratti di un prodotto di nicchia, dedicato solo agli esperti e
avulso ai più.
L’arte, in realtà, è di tutti e a
tutti appartiene.
Nel momento stesso in cui viene
prodotta dall’Artista comincia ad appartenere alla gente, la quale
può goderne appieno il valore anche, e forse soprattutto, proprio
dove non si aspetta di trovarla.
Ecco allora che l’arte diventa di
tutti e in contemporanea in molte parti del mondo, persone di culture
diverse vivranno esperienze analoghe, sentendosi vicine.
L’arte supera le barriere, accomuna
ed eleva ad una riflessione più ampia della realtà, offrendoci
visioni (contemporanee) alle quali gli occhi sono grati.
Contemporary Visions ∞ VideoArt in
LOOP coinvolge Artisti di tutto il mondo in un evento in tutto
il mondo.
L’ORGANIZZAZIONE
Contemporary Visions ∞ VideoArt in
LOOP viene strutturata in contemporanea in diverse parti del mondo in
location a volte anche inaspettate.
In ognuna di queste città, in
contemporanea, in location indicate da una mappa condivisa, verranno
proiettate opere selezionate di videoarte in loop, così che le
persone possano accedervi in qualsiasi momento, anche incontrandole
in modo casuale.
Le stesse opere, gli stessi Artisti, le
stesse emozioni nello stesso momento in tanti posti del mondo.
Per due settimane, in due periodi, dal
dal 1 al 15 giugno 2017 e dal 1 al 15 ottobre 2017 chiunque potrà
godere della visione gratuita di opere di grandi artisti
contemporanei.
per info:
http://aiapi.it/contemporary-visions
Pompei: il 30 marzo apre al pubblico la Casa dell'Orso Ferito e la casa di Sirico
E' terminato il restauro e riapre il 30
marzo a Pompei la casa dell'Orso Ferito insieme con un'altra
bellissima casa, quella di Sirico, entrambe nella Regio VII, al
centro dell'area archeologica e prospiciente il Foro.
La casa dell'Orso Ferito nell'Antica
Pompei è stata interessata da interventi di messa in sicurezza e
restauro degli apparati decorativi nell'ambito degli interventi
complessivi della Regio VII.
Tra i lavori che sono stati fatti nella
Casa dell'Orso Ferito, come anticipa sul sito degli scavi
l'archeologa Zaira Maschio, anche la rifunzionalizzazione del canale
di scolo dell'impluvium della casa, lungo circa 11 metri e
completamente ostruito. Questo tipo di intervento ha un’importante
funzione conservativa poiché, allontanando l’acqua dalla domus,
contrasta una delle principali cause del degrado di Pompei.
La Galleria Bonioni Arte di Reggio Emilia presenta, dal 1 aprile al 14 maggio 2017, “Paolo Minoli. Opere 1970-2004”
Si tratta di una mostra retrospettiva curata da Niccolò Bonechi
con un testo di Riccardo Zelatore.
Realizzata in collaborazione con
Casaperlarte fondazione Paolo Minoli di Cantù (Co), l’esposizione
sarà inaugurata sabato 1 aprile alle ore 17:00 .
Un progetto che intende rileggere il
percorso artistico di Paolo Minoli in senso cronologico, a partire
dagli anni ’70 e ’80, segnati dal dialogo con Bruno Munari, Luigi
Veronesi ed altri protagonisti del panorama culturale italiano, sino
al 2004, anno della sua scomparsa.
lunedì 27 marzo 2017
Art Performing Festival - La II° Edizione
"Sostenere l'arte dal basso
significa poter riproporre l'emozione di un avvenimento unico in
Italia per durata e luoghi in città coinvolti. Significa condividere
chi sta cercando di portare a Napoli in forma riconosciuta e
continuativa un appuntamento/vetrina per l'arte contemporanea
Italiana e mondiale, con artisti che interpretano i linguaggi del
contemporaneo, mettendo in luce peculiarità di luoghi che hanno
segnato la storia di Napoli".
Dal 24 marzo al 2 luglio negli spazi rinascimentali del Chiostro del Bramante è in mostra il genio ribelle e spiazzante di Jean-Michel Basquiat
Sono esposte circa 100 opere
provenienti dalla Mugrabi Collection, in grado di ripercorrere la
breve ma intensa attività di una delle figure più iconiche e
controverse della cultura newyorkese degli anni '80.
Con il titolo 'Jean-Michel Basquiat.
New York City', l'esposizione riporta le tag, gli acrilici, le
grafiche del giovane 'writer' di origini haitiane e portoricane, che
per quasi un decennio (dall'80 all'88, anno della sua precoce morte).
La Galleria E23 inaugura mercoledì 5 aprile 2017 alle ore 19.00 la personale di Andrea Panarelli dal titolo “Apqartamen⟂o”, a cura di Antonio Cocchia
“Il silenzio appartiene alla
struttura fondamentale dell’uomo”, sostiene Max Picard. È una
dimensione in cui crear rifugio dalla realtà esterna. Il silenzio
aiuta a pensare, a concentrarsi, a ritrovare sé stessi e ad
ascoltarsi. In esso l’uomo genera idee con la tranquillità dovuta
ad una temporalità nuova: tutto è più lento e dilatato. Inoltre,
attraverso il silenzio l’uomo può manifestare rispetto nei
confronti di una realtà superiore e accettazione della propria
limitatezza.
Andrea Panarelli, utilizzando svariati
mezzi espressivi – dalla pittura al video, all’installazione -,
riflette sul rapporto fra “appartarsi” e “appartenere”. Per
gli spazi della galleria propone una serie di lavori che ha come
soggetto “l’appartamento”, uno spazio intimo che in qualche
modo unisce il dentro con il fuori, il privato con il pubblico. È
l’unità di misura dell’abitare – giocare, lavorare, avere
cura, pregare -, ma è anche il luogo della relazione, dell’incontro
con l’altro, il posto in cui si sogna a occhi aperti, lo spazio del
silenzio.
Andrea Panarelli – Nato a Zurigo nel
1975, infanzia vissuta tra la Svizzera e l’Italia. Frequenta la
Florence Academy of Art nel 2007 per approfondire la conoscenza delle
tecniche pittoriche. Utilizza vari medium la pittura in primis,
affiancandola in seguito a installazioni e video. Il paesaggio –
fisico, mentale ed emozionale – il cinema, la società, la propria
storia personale diventano nelle sue mani elementi da modificare per
rileggere la realtà.
sabato 25 marzo 2017
Madrid celebra 80 anni di Guernica di Picasso
Il Centro Reina Sofía festeggia con
una mostra l’anniversario del capolavoro: il museo ha organizzato
la mostra Pietà e terrore in Picasso: la strada a Guernica, in
programma dal 5 aprile al 4 settembre.
Esposte 150 opere, oltre a Guernica per
mostrare l’evoluzione dell’universo pittorico di Picasso, dalla
fine degli anni Venti fino alla metà degli anni Quaranta; provengono
da più di 30 musei internazionali: dal Musée Picasso e dal Centre
Georges Pompidou di Parigi, dalla Tate Modern di Londra, dal MoMA e
dal Metropolitan Museum di New York.
Attraverso Guernica, dipinta 80 anni fa
per il padiglione spagnolo all’Esposizione Universale di Parigi del
1937, Pablo Picasso volle esprimere il sentimento antibellico di
un’intera generazione in Spagna e denunciare la tragedia della
guerra civile.
L’opera divenne l’emblema
dell’orrore di ogni violenza e di ogni conflitto, elevandosi a
simbolo mondiale dell’arte contemporanea.
Si ricorda che il 26 aprile 1937 il
villaggio di Guernica, nel nord della Spagna, subì un bombardamento
aereo che lo rase al suolo; il talento di Picasso colse la tragedia
nella grande tela che sconvolse gli spettatori dell’Esposizione di
quell’anno a Parigi. Cinquantacinque anni dopo l’opera trovò il
suo luogo ideale nel Centro de Arte Reina Sofía di Madrid, entrando
di diritto nella collezione permanente del museo d’arte
contemporanea.
venerdì 24 marzo 2017
Il Museo Filangieri e le Giornate FAI di Primavera
Sabato 25 e Domenica 26 marzo dalle
9.30 alle 18.00, il Museo Filangieri partecipa alle Giornate FAI di
Primavera con i giovani ciceroni degli istituti scolastici cittadini
che condurranno i visitatori alla scoperta del Museo, dei nuovi
ambienti restaurati e dei suoi capolavori. L'ingresso è gratuito.
Profeti in patria: Cammini d’artista a Montecchio Emilia
All’interno della rassegna “Profeti
in patria: Cammini d’artista a Montecchio Emilia”, nell’anno
dedicato ad Omar Galliani, l’Amministrazione Comunale di Montecchio
Emilia presenta “Incontri letterari: Conversazione tra gli artisti
Gian Ruggero Manzoni e Omar Galliani” in programma domenica 26
marzo, alle ore 18:00, al Castello Medievale di Montecchio Emilia.
Quinto appuntamento di un ciclo di
incontri collegato al progetto “Atelier Galliani”, attraverso il
quale Omar Galliani sta conducendo un intenso dialogo con diverse
personalità del mondo artistico e culturale, la serata si aprirà
con la lettura di alcuni brani tratti da “La Voce” di Gian
Ruggero Manzoni (Carteggi Letterari – Le Edizioni, 2016), una
raccolta di racconti che trascina il lettore in un vortice
inquietante e travolgente di pensieri e indagini personali.
Seguirà un dialogo tra i due artisti e
un confronto con il pubblico sulle ricerche, le sensibilità
artistiche, i progetti realizzati e la poliedricità dell’arte. Si
potrà quindi visitare l’Atelier Galliani presso l’ex Macello
comunale, accompagnati da Omar Galliani e Gian Ruggero Manzoni.
L’ingresso è libero.
giovedì 23 marzo 2017
“Atrani Muse al…borgo” chiude Venerdì 24 Marzo presso la Casa della Cultura con un incontro su Dieta Mediterranea e corretta alimentazione
Si chiude Venerdì 24 Marzo la seconda
edizione di “Atrani Muse al…borgo" tra le Arti e la Scuola.
Presso la Casa della Cultura di Atrani infatti, alle ore 18.00, l’XI
edizione di ..incostieraamalfitana.it Festa del Libro in
Mediterraneo, in collaborazione con il Forum dei Giovani di Atrani,
ed il patrocinio del Comune costiero, presenta “Nutrizione corretta
si può…parliamo di Dieta Mediterranea.
Di “Dieta Mediterranea” e corretta
alimentazione ne parleranno i biologi Giovanni Torre, Lucia Palmieri
ed Elisabetta Cretella.
A moderare l’incontro Alfonso
Bottone, direttore organizzativo di ..incostieramalfitana.it Festa
del Libro in Mediterraneo.
"La Dieta Mediterranea è molto
più che un semplice alimento. Essa promuove l'interazione sociale,
poiché il pasto in comune è alla base dei costumi sociali e delle
festività condivise da una data comunità, e ha dato luogo a un
notevole corpus di conoscenze, canzoni, massime, racconti e leggende.
La Dieta si fonda nel rispetto per il territorio e la biodiversità,
e garantisce la conservazione e lo sviluppo delle attività
tradizionali e dei mestieri collegati alla pesca e all'agricoltura
nelle comunità del Mediterraneo". E’ con queste motivazioni
che, nel novembre 2010, la Dieta Mediterranea è stata riconosciuta
dall'UNESCO Patrimonio Culturale Immateriale dell'Umanità.
Significative ricerche degli ultimi
anni hanno evidenziato un rapporto causale tra la Dieta Mediterranea
e la riduzione dell’incidenza di malattie cardiovascolari, tumori
ed altre patologie gravi. Sana ed equilibrata privilegia i
carboidrati complessi (pasta e pane), e limita l’assunzione di
zuccheri semplici (glucosio, lattosio e saccarosio - ovvero zucchero,
miele e dolci). Se la presenza di frutta, verdura e legumi apporta
un’elevata quantità di fibre che garantisce sazietà, il basso
carico glicemico dei cibi permette un miglior controllo del
metabolismo.
Un Sabato delle Idee dedicato al Vino - Sabato 25 Marzo ore 10:00
Presso
Ambasciatori HART / Cinema
Food Music
Via Francesco Crispi 33, Napoli.
Via Francesco Crispi 33, Napoli.
Un Sabato delle Idee dedicato al Vino.
In tutte le sue declinazioni: arte, scienza, filosofia, cultura ed
economia. Anche per scoprire un bellissimo posto di Napoli, il nuovo
Cinema Hart (Via Crispi 33), il cinema con letti e divani con
ingresso e degustazioni gratuite.
“Che vita è quella di chi non ha
vino?”
Un interrogativo a risposta multipla,
con implicazioni storiche, artistiche, antropologiche, filosofiche,
economiche, ovviamente, scientifiche, per discettare intorno alla:
"più salutare e igienica delle
bevande" (Louis Pasteur).
Uno squarcio di luce sulle sue
capacità, decisamente archetipiche, di aprire porte, esteriori, e,
soprattutto interiori, di accompagnare l’uomo da sempre, come
perfido seduttore che "suscita il desiderio, ma ne ostacola
l’attuazione" (William Shakespeare).
Si tratta di una cauta, ma
appassionata, esplorazione, di un mondo ambivalente, se, come
ammonisce ancora il Siracide, occorre "non fare il forte con il
vino, perché ha mandato molti in rovina".
SALUTI
Lucio d’Alessandro
Rettore dell’Università degli Studi Suor Orsola Benincasa
Gaetano Manfredi
Rettore dell'Università degli Studi di Napoli Federico II
Marco Salvatore
Il Sabato delle Idee
COORDINA
Giancarlo Loquenzi
Giornalista RAI
INTERVENGONO
Gennaro Carillo
Professore di storia del pensiero politico – Università degli Studi Suor Orsola Benincasa
Pierluigi Leone de Castris
Presidente CdL conservazione dei beni culturali – Università degli Studi Suor Orsola Benincasa
Piero Mastroberardino
Professore di economia e gestione delle imprese – Università di Foggia
Luigi Moio
Professore di scienze e tecnologie alimentari - Università degli Studi di Napoli Federico II
Paolo Scarpi
Professore di storia delle religioni – Università degli Studi di Padova.
SALUTI
Lucio d’Alessandro
Rettore dell’Università degli Studi Suor Orsola Benincasa
Gaetano Manfredi
Rettore dell'Università degli Studi di Napoli Federico II
Marco Salvatore
Il Sabato delle Idee
COORDINA
Giancarlo Loquenzi
Giornalista RAI
INTERVENGONO
Gennaro Carillo
Professore di storia del pensiero politico – Università degli Studi Suor Orsola Benincasa
Pierluigi Leone de Castris
Presidente CdL conservazione dei beni culturali – Università degli Studi Suor Orsola Benincasa
Piero Mastroberardino
Professore di economia e gestione delle imprese – Università di Foggia
Luigi Moio
Professore di scienze e tecnologie alimentari - Università degli Studi di Napoli Federico II
Paolo Scarpi
Professore di storia delle religioni – Università degli Studi di Padova.
mercoledì 22 marzo 2017
MALACITTA' di Francesco Gemito dal 27 marzo in libreria...
“In un attimo tutto può succedere,
tutto cambia, anche la felicità si trasforma in dolore. Quanto dura
un attimo? Basta un attimo per essere ucciso dentro, e quell’attimo
non finirà mai.”
La Camorra è una guerra che non finisce
mai.
Mala Città è la composizione cartacea di infiniti attimi sospesi: l’attimo prima che la pistola spari, l’attimo dopo, l’attimo in cui la corda intorno al collo si tende inesorabilmente, l’attimo della firma ufficiale su un documento che condannerà il territorio alla rovina, quello in cui i bambini del rione escono a giocare, senza sapere che uno di essi, a casa, non rientrerà mai più. La somma degli attimi di Mala Città è la storia di Casoria, dei suoi protagonisti noti e di quelli meno conosciuti, delle strade e dei vicoli, dei negozi e dell’intimità domestica, dei sorrisi e delle molte lacrime. E si scopre, leggendo, che l’attimo del cattivo e quello del buono non condividono durata né consistenza, perché diverso è l’effetto di cambiamento che hanno sulle vite di chi li circonda, e diversa sarà la proiezione nel tempo e nella memoria di chi racconterà. Potrebbe a prima vista sembrare un racconto come tanti, sulla Camorra e sui devastanti effetti della criminalità locale. Invece è un racconto sugli uomini, e sui vividi attimi che ne hanno scritto la storia.
Mala Città è la composizione cartacea di infiniti attimi sospesi: l’attimo prima che la pistola spari, l’attimo dopo, l’attimo in cui la corda intorno al collo si tende inesorabilmente, l’attimo della firma ufficiale su un documento che condannerà il territorio alla rovina, quello in cui i bambini del rione escono a giocare, senza sapere che uno di essi, a casa, non rientrerà mai più. La somma degli attimi di Mala Città è la storia di Casoria, dei suoi protagonisti noti e di quelli meno conosciuti, delle strade e dei vicoli, dei negozi e dell’intimità domestica, dei sorrisi e delle molte lacrime. E si scopre, leggendo, che l’attimo del cattivo e quello del buono non condividono durata né consistenza, perché diverso è l’effetto di cambiamento che hanno sulle vite di chi li circonda, e diversa sarà la proiezione nel tempo e nella memoria di chi racconterà. Potrebbe a prima vista sembrare un racconto come tanti, sulla Camorra e sui devastanti effetti della criminalità locale. Invece è un racconto sugli uomini, e sui vividi attimi che ne hanno scritto la storia.
I gioielli di Anna Pozzuoli
Gli elementi ciondoli nei gioielli di
produzione dell'artista sono la riproduzione in chiave minimale di
quelli che sono gli elementi che si vedono nelle sue installazioni.
Recentemente ad esempio si è potuta
ammirare l'artista in “Waiting” in occasione della giornata
internazionale della donna dove è stata invitata alla performance
dal titolo “ MATRONEI” a cura si Sueli Viana De Micco e Vincenzo
Mazzarella negli appartamenti storici della Reggia di Caserta.
Per l'occasione l' elemento ricercato
e scelto per lasciare un messaggio incisivo è stata la goccia, che
doveva occupare uno spazio in un ambiente che doveva dialogare e
integrarsi nello stesso, e dove vi erano i presupposti per
accogliere concettualmente la tematica della donna e il disagio che
ancora vive vittima di una società. E' dunque proprio alla donna
che l'artista dedica queste sue riproduzioni in chiave minimale
"omaggiandola con dei gioielli".
Art Bonus restaura la fontana del Belvedere
“È iniziata la raccolta fondi per il
restauro della fontana del Belvedere del Museo e Real Bosco di
Capodimonte.
Diventa anche tu un mecenate!
Con Art Bonus puoi sostenere la cultura
donando un contributo, anche piccolo, per interventi di restauro,
manutenzione e protezione di beni culturali pubblici.
La donazione dà diritto a benefici
fiscali fino al 65% e crediti di imposta.
La fontana alta 6 metri si erge uno
scoglio sul quale poggiano quattro figure marmoree al centro di una
vasca ampia 14 metri, sul lato orientale della spianata del
Belvedere.
Tra eleganti festoni di frutta e fiori,
due mostri marini alternati a due divinità fluviali sorreggono una
conchiglia ornata da una pigna da cui fuoriescono zampilli d’acqua.
L’eleganza tardo barocca della
fontana, databile tra la fine del XVIII secolo e l’inizio del
successivo, contribuisce a rendere il Belvedere, con la sua splendida
vista sul golfo di Napoli recentemente ripristinata, uno dei punti di
maggiore bellezza del Real Bosco di Capodimonte, un parco protetto
dall’Unesco, voluto da Carlo di Borbone.
Originariamente collocata dall’altra
parte del bosco presso il giardino della fruttiera, la fontana è
stata trasferita nell’attuale collocazione solo nel 1885, sotto il
regno di Umberto I di Savoia, e in quell’occasione restaurata dallo
scultore Antonio Belliazzi.”
STATO DI CONSERVAZIONE
La fontana si presenta in uno stato di
conservazione precario per la presenza di concrezioni calcaree di
grande spessore, per la diffusa colonizzazione biologica di
microrganismi autotrofi e ostruzioni nell’impianto dei giochi
d’acqua.
L’acqua che tracima dalla vasca
superiore a forma di conchiglia non rispetta l’originale flusso
previsto. Il continuo percolamento dell’acqua sul gruppo scultoreo
sottostante ne accelera il degrado.
I marmi, per effetto del deposito
atmosferico, sono ricoperti da una consistente e tenace crosta nera
di carbonato pluristratificata, che arriva in più punti ad uno
spessore di oltre 5 mm.
La variegata colorazione segnala la
presenza di ossidi di ferro.
Si riscontrano inoltre granuli
carboniosi provenienti dai residui di combustione dei derivati del
petrolio.
PROGETTO DI RESTAURO
Per la salvaguardia della fontana si
prevede una pulitura chimica, fisica e meccanica necessaria per
rimuovere tutte le incrostazioni, un trattamento biocida, un
consolidamento delle parti staccate o fratturate, un’attenta
stuccatura e microstuccatura e infine una totale protezione finale.
Il progetto prevede inoltre il
rifacimento di tutto l’apparato idraulico per ripristinare i giochi
d’acqua con un impianto a circuito chiuso e una centrale di
addolcitore, indispensabile per preservare il monumento dal
riformarsi dei depositi calcarei.
Infine, un impianto di illuminazione ad
effetto esalterà i giochi d’acqua ripristinati.
Il costo complessivo dell’intervento
di restauro è di € 180,000,00.
Dona il tuo contributo, anche minimo, e
usufruisci delle agevolazioni fiscali.
martedì 21 marzo 2017
Garibaldi in mostra a Comsubin
Il 25 e 26 marzo in occasione delle
Giornate di Primavere dal Fai verrà aperta al pubblico, per la prima
volta, la rocca spagnola di Forte Varignano, alla Spezia, una
splendida struttura che
oggi è la sede del Comsubin della
Marina Militare.
In questi due giorni al Varignano sarà
allestita dal museo civico Etnografico Podenzana una mostra di cimeli
garibaldini e risorgimentali, che raccoglie un nucleo collezionistico
di particolare pregio storico.
Saranno esposti pezzi rari e unici
relativi alla vicenda del ferimento e dell'incarceramento di
Garibaldi al Varignano.Ricordiamo infatti che era il 1862 quando
illustri chirurghi ortopedici: il professor Francesco Rizzoli di
Bologna e il professor Luigi Porta di Pavia vennero chiamati alla
fortezza del Varignano per tentare di salvare la gamba a Giuseppe
Garibaldi, ferito nella battaglia dell'Aspromonte, catturato e
trasferito nella rocca.
SERENATA - MOSTRA FOTOGRAFICA DI FRANZ SANGIOVANNI 24 MARZO - 2 APRILE 2017
Donna in giardino di Pierre Auguste Renoir
Terza tappa di “VIBRAZIONI” II° edizione
Il prossimo 23 marzo 2017, alle ore
17:30, presso la prestigiosa location del Complesso Monumentale di S.
Severo al Pendino, in Napoli, alla via Duomo n. 286, si inaugura la
terza tappa di “VIBRAZIONI” Festival d’arte contemporanea,
cultura, benessere e solidarietà a sostegno delle iniziative
umanitarie Unicef Campania. 2° edizione.
L’evento itinerante, no profit,
ideato e curato da Antonella Notturno – avvocato e pittrice, oltre
che
insegnante di Yoga, Gong e Campane
Tibetane, in collaborazione con il Centro di arte, cultura e diritti
umani ARIANNA, vuole essere un importante messaggio di condivisione e
colleganza, con la finalità di stimolare diversi talenti artistici a
sostenere i bambini di tutto il mondo.
Come la precedente edizione, il
Festival avrà diverse tappe e l'intento di sposare la espressione
artistica con la solidarietà ed il volontariato.
Anche questa terza tappa, che segue
quella di settembre scorso a Furore (SA) e quella di novembre scorso
nell’ Orto Botanico di Napoli, si pregia del patrocinio morale di
Unicef Campania; di quello del Comune di Napoli –Assessorato alla
Cultura e Turismo; della Università degli Studi di Napoli - Federico
II e Orto Botanico di Napoli e prevede una Rassegna di arte
contemporanea, che farà da cornice e contenitore ad un variegato
ventaglio di interessanti eventi a latere della stessa.
Ecco il programma:
Giovedì 23 marzo 2017, ore 17:30:
vernissage Rassegna di arte contemporanea “VIBRAZIONI”, a cura
dell’avv. Antonella Notturno. Ingresso libero.
Intervengono: Margherita Dini Ciacci –
Presidente Regionale UNICEF Campania;
Chiara Rita Amato – critica d’arte;
Lina Sanniti – Poetessa;
Immacolata Maddaloni - Presidente
Centro Culturale ARIANNA.
Sabato 25 marzo ore 17:00 :“ La
primavera nel cuore”, Concerto di Gong, campane tibetane ed altri
strumenti ancestrali a cura di Antonella Notturno - International
Gong, Singing Bolws & Tuning Fork Master.
Lunedì 27 Marzo ore 17:30: “VIBRAZIONI
DI GUSTO – NUTRIRSI BENE PER VIVERE BENE”, con il dott. Gennaro
Crispo Esperto di alimentazione, specializzato in Agopuntura
tradizionale Cinese, Auricoloterapia, Fitoterapia e Fitofarmacologia.
Giovedì 30 Marzo ore 17,30 "VOCI
PER LA PACE" Coro polifonico Levus Cantus, diretto dal maestro
Rosario Peluso.
Venerdì 31 Marzo ore 17:30:
Presentazione del libro “LUCIE” di Gigliola Izzo e Lilliana
Comes.
Modera Angela Fabozzi – Giornalista.
Sabato 01 aprile ore 17,00,
“LABORATORIO DI FOCUSING ART” , con Rosanna Camerlingo, psicologa
– sociologa – counselor - Coordinator e Trainer Certificato
Focusing Institute.
La mostra d’arte sarà visitabile
gratuitamente dal 23 marzo al 03 aprile, tutti i giorni ad eccezione
della domenica dalle ore 10:00 alle ore 19:00.
Espongono i seguenti artisti: Alfredo
Troilo; Angela Marotti; Anna Cangiano; Anna Gabriella Sterzi; Anna
Nuzzo; Anna Paciolla; Anna Pellegrino; Antonella Notturno; Antonio
Salvato; Aurora Aspide; Bartolomeo Gatto; Bruna Tramontano; Bruno Di
Nola; Carla Cirillo; Carmela Costantino; Carmela Sbrescia; Carmen
Caruso; Dijbi Baye; Emanuela Coruzzolo; Giovanni Boccia; Giovanni
Romolo Santelli; Giuseppe Giannattasio; Giuseppe Squeglia; Ida
Mainenti; Imma Maddaloni; Jongo Park; Lilliana Comes; Loredana
Spirineo SPLO; Lorenzo Basile; Ludovica Perna, Maddalena Parmentola;
Manuela Caruso; Maria Antonietta Scala, Mario Gianquitto; Michaela De
Vivo; Paolo Natale Ferlip; Paolo Silvestrini; Pasquale Mastrogiacomo;
Patrizia Amodio; Pietro Di Leva; Raffaele Sannino; Renato Iannone;
Rita Amato; Rosa Zuppa; Salvatore Franza; Sabino Addezio; Sandra
Niviano; Sandra Vassetti; Sara Grillo; Silvia Rea; Silvio Savarese;
Simona Balzamo: Stefania Grieco; Stelvio Gambardella; Valeria
Giuliano; Zhena Prano Art.
La partecipazione alle suddette
manifestazioni è aperta a tutti, ma per motivi organizzativi è
necessaria la prenotazione al n. 3490962592.
Parte dei proventi della manifestazione
saranno devolute alla raccolta fondi per le iniziative umanitarie
UNICEF CAMPANIA.
Per info e appuntamenti, potrete
contattare la curatrice Avv. Antonella Notturno (Vice Presidente
della ass. ARIANNA) al 3490962592.
sabato 18 marzo 2017
giovedì 16 marzo 2017
PRESENTAZIONE DEL LIBRO IL MESSAGGIO SEGRETO DI MARIA MADDALENA DI GIANCARLO PICCOLO
mercoledì 15 marzo 2017
Sabato 18 marzo, alle ore 17:30, all’interno del Max Cafè in via Guidelli 1/F sarà inaugurata l’esposizione collettiva del Gruppo culturale Artisticamente intitola “Donne Controvento”
Curata da Claudia Bianchi, la mostra è
inserita nel calendario di “Trecentosessantacinque Giorni Donna”,
manifestazione promossa dall’Amministrazione comunale di Reggio
Emilia in collaborazione con varie associazioni ed enti del
territorio.
In esposizione, nove opere ad olio su
tavola di grandi dimensioni – realizzate da Nicoletta Bertacchi,
Grazia Caggiati, Viola Cherchi, Libera D’Antuono, Tiziana Faedda,
Lucia Ferrari, Laura Mazza, Marinella Pedone e Tonina Tonini –
raffiguranti donne famose, e non, che hanno camminato controvento.
Donne libere, coraggiose, ribelli. Da Madre Teresa alla Papessa
Giovanna, da Eleonora d’Arborea (a capo della Sardegna nella
seconda metà del ‘300) a Franca Viola (prima donna a rifiutare il
matrimonio riparatore), fino a Rita Levi Montalcini, premio Nobel per
la Medicina. E ancora donne comuni, donne guerriere e angeli di pace.
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